Papertole เป็นรูปแบบศิลปะโบราณที่เชื่อกันว่ามีต้นกำเนิดในเมืองเวนิสในศตวรรษที่ 18 โดยมีการสร้างรูปทรงสามมิติขึ้นมา พวกมันถูกวางไว้ใต้กระจกเพื่อตกแต่งโต๊ะ
ในยุคปัจจุบัน งานหัตถกรรมประเภทนี้ได้รับการพัฒนาขึ้นจนกลายเป็นงานศิลปะระดับแนวหน้า โดยใช้เทคนิคขั้นสูงในการขึ้นรูปและสร้างสรรค์ประติมากรรม วันนี้เราจะบรรยายขั้นตอนโดยละเอียดเกี่ยวกับเทคนิคนี้เพื่อให้ทุกคนสามารถสัมผัสโลกแห่งศิลปะ
เทคนิค Papertole คืออะไร?
ต่างจากกล่องไฟที่ภาพสามมิติจะถูกวางในระยะห่างจากกันเพื่อสร้างเงาและแสงที่มีคุณภาพสูง Papertole คือเทคนิคการประกอบและเชื่อมต่อรูปทรงกระดาษเพื่อสร้างความลึกของภาพ
มีทฤษฎีมากมายเกี่ยวกับต้นกำเนิดของงานหัตถกรรม Paper-Tole หรืองานเดคูพาจ 3 มิติ:
- ชาวญี่ปุ่นได้สร้างสรรค์และพับกระดาษให้เป็นลวดลายสวยงามมาเป็นเวลานานหลายศตวรรษ โดยทำให้กระดาษสองมิติกลายเป็นงานสร้างสรรค์สามมิติ
- ชาวฝรั่งเศสและชาวเวนิสได้ปรับปรุงเทคนิคเหล่านี้ให้กลายเป็นรูปแบบศิลปะที่เรียกว่า "Vue d'Optique" ซึ่งหลายคนถือว่าเทียบเท่ากับวิธีการสมัยใหม่ที่ใช้ประติมากรรมกระดาษเพื่อสร้างภาพวาดสามมิติหรือภาพวาดกระดาษและหลังคา
- ต่อมาในประเทศสหรัฐอเมริกา การทำกระดาษกลายมาเป็นงานฝีมือเชิงพาณิชย์ที่สำคัญ การพัฒนาในทศวรรษ 1930 ช่างฝีมือต้องมีความสามารถในการสร้างสรรค์มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และใช้ทรัพยากรที่มีอยู่
ในสมัยนั้น ครอบครัวต่างๆ มักจะได้รับการ์ดคริสต์มาสที่มีรูปภาพเดียวกันหลายใบจากองค์กรการกุศล
หลังจากช่วงวันหยุด บัตรหลายใบเหล่านี้ไม่ได้ใช้งาน จึงเป็นโอกาสที่ดีในช่วงฤดูหนาวที่มีอากาศหนาวเย็นในการสร้างภาพวาดกระดาษ 3 มิติโดยใช้ทรัพยากรคือสำเนาภาพเดียวกันหลายชุด
งานฝีมือพัฒนาอย่างรวดเร็วจากเทคนิคการซ้อนชั้นไปสู่การแกะสลักกระดาษจริง:
- ในระยะแรกใช้สำเนาพิมพ์แบบเดียวกัน 3-4 ชุด
- ต่อมาแนวทางนี้เริ่มมีการพัฒนาและเริ่มรวมจำนวนสำเนาที่มากขึ้น ซึ่งทำให้สามารถเพิ่มรายละเอียดของ "แผ่นหลังคา" กระดาษสำเร็จรูปได้
- 3-D Paper Tole ได้กลายมาเป็นศิลปะและงานฝีมือที่น่าตื่นเต้นในด้านความลึก รูปทรง และการรับรู้
- จากนั้นพวกเขาก็เริ่มใช้สำเนาห้าหรือหกฉบับ (และในบางกรณีอาจมากกว่านั้นมาก ขึ้นอยู่กับความซับซ้อน) ของงานพิมพ์เดียวกัน
การวาดภาพสามมิติหรือบนกระดาษสร้างขึ้นโดยการตัดส่วนต่างๆ ของภาพพิมพ์ที่เหมือนกันออกจากกัน
จากนั้นสร้างเอฟเฟกต์สามมิติโดยการสร้างรูปร่าง การจัดชั้น และการติดชิ้นส่วนเข้ากับฐานพิมพ์โดยใช้ซิลิโคนบ่มที่เป็นกลาง เพื่อเน้นย้ำ คุณสามารถทาแล็กเกอร์หรือเคลือบเงาบนแต่ละพื้นที่ของแผ่นกระดาษได้
มี 3 พื้นที่หลักในกระดาษที่ศิลปินจะต้องจินตนาการเมื่อดูรูปภาพ 2 มิติ:
| พื้นหลัง | พื้นหลังต้องคิดให้ดีก่อนเพราะถือเป็นพื้นฐานในการสร้างภาพ | มุมมองที่เป็นธรรมชาติจะได้มาจากการขึ้นรูปชิ้นส่วนที่ตัดแต่ละชิ้นอย่างถูกต้องและชำนาญก่อนจะติดกาว |
| ช็อตระยะกลาง | กระดาษชั้นกลางที่เน้นความลึกของการวาดภาพ | มีข้อแตกต่างอย่างมากระหว่าง "การเลเยอร์" กับ "การขึ้นรูปหรือการปั้น" โดยสองประเภทหลังนี้เป็นเทคนิคเดียวกันสำหรับการเพิ่มความสมจริงให้กับภาพวาด |
| พื้นหน้า | ร่างโครงร่างเงาของเลเยอร์กลางระหว่างพื้นหลังและพื้นที่ตรงกลาง | หลังจากวาดภาพวาดด้วยกระดาษปาร์โตลเสร็จแล้ว ก็สามารถเคลือบบางพื้นที่ที่ศิลปินกำหนดไว้ด้วยวานิชเคลือบขั้นสุดท้ายหรือวานิชแบบน้ำได้ เพื่อเน้นพื้นที่เหล่านี้และให้แหล่งกำเนิดแสงที่หลอกตาของมนุษย์ เน้นเอฟเฟกต์ 3 มิติในมุมมองของกระดาษ |
เทคนิค Papertol (ซึ่งจะอธิบายขั้นตอนโดยละเอียดในบทความด้านล่าง) สามารถใช้ได้โดยไม่ต้องใช้สารเคลือบเงาอีกด้วย หากไม่จำเป็นต้องทำการตกแต่งผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป ก็สามารถปล่อยทิ้งไว้ตามเดิมเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์แบบโบราณได้
ความละเอียดอ่อนของเทคนิค Papertole
เช่นเดียวกับเทคนิคอื่นๆ เมื่อทำงานกับกระดาษ คุณต้องปฏิบัติตามหลักการพื้นฐาน Papertol จำเป็นต้องมีความรู้เกี่ยวกับคุณสมบัติและวิธีปฏิบัติของมัน
- ในการทำงานโดยใช้เทคนิค Papertole คุณจำเป็นต้องเลือกกระดาษหนาที่ไม่เสียรูปร่างเนื่องจากความชื้น
- บางครั้งจะมีการพ่นวานิชที่ด้านหลังของกระดาษแต่ละชั้น ควรเคลือบเป็นชั้นบาง ๆ เฉพาะด้านใดด้านหนึ่งของแผ่นเท่านั้น
- ภาพวาดขนาดเล็กสามารถทำได้โดยไม่ต้องมีกรอบ เพียงแค่คุณติดภาพวาดพื้นฐานลงบนกระดาษแข็งก็เพียงพอแล้ว งานขนาดใหญ่ควรติดตั้งบนกรอบในโครงย่อยก่อนเพื่อให้ยึดงานทั้งหมดได้อย่างแน่นหนา
- นอกเหนือจากภาพประกอบแล้ว ควรเรียนรู้เทคนิคต่างๆ สำหรับการตัด การติดกาว การขึ้นรูป การลงสี การเคลือบ การใช้แม่พิมพ์กระดาษ ตลอดจนเคล็ดลับในการใส่กรอบและจัดแสดง
ปัญหาที่พบบ่อยที่สุดอย่างหนึ่งที่ศิลปินต้องเผชิญคือการเลือกการออกแบบที่ถูกต้องเพื่อทำให้โครงการของพวกเขาเสร็จสมบูรณ์ มีการพิมพ์และมี "ภาพวาดบนกระดาษทาร์" ซึ่งมีความแตกต่างกันมาก
โดยทั่วไปแล้ว คุณควรค้นหาภาพพิมพ์ที่มีภาพที่กำหนดไว้ชัดเจนซึ่งสามารถตัดออกได้ ควรหลีกเลี่ยงพื้นหลังที่ซับซ้อน เช่น ต้นไม้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีรายละเอียดมาก
นอกจากนี้ในการตัดภาพทรงผมก็มีปัญหายากในการพยายามทำให้ทรงผมดูสมจริง รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำด้วยกระดาษบางๆ แม้จะตัดด้วยมีดพิเศษก็อาจฉีกขาดได้เมื่อทากาว
วัสดุและเครื่องมือที่จำเป็นในการทำงาน
เนื่องจากงานหลักในเทคนิคนี้คือการประกอบภาพ 3 มิติโดยการติดแผ่นกระดาษเข้าด้วยกัน การเลือกกาวที่มีคุณภาพสูงเป็นสิ่งสำคัญ:
- ทางเลือกที่ดีที่สุดคือกาวซิลิโคนที่มีการบ่มเป็นกลาง
- หากกาวมีกรดอะซิติก กระดาษอาจเปลี่ยนเป็นสีเหลืองเมื่อเวลาผ่านไป
- กาว PVA หรือกาวชนิดน้ำไม่เหมาะสม เนื่องจากมีแรงยึดเกาะกับพื้นผิวไม่ดีและมีการไหลตัวสูงเกินไป
- กาวซิลิโคนชนิดโพลีเมอร์ไรเซชัน เหมาะสำหรับกระดาษชนิดหนา เช่น สีน้ำ
- กาวติดกระจกจะเหมาะสมเฉพาะในกรณีที่มีส่วนผสมของกรดเท่านั้น
จำเป็นต้องตรวจสอบกาวทุกชนิดเพื่อดูว่ามีชั้นน้ำมันหลังจากการแห้งหรือไม่ ข้อนี้ใช้กับภาพวาดสี ซึ่งสีในภาพประกอบที่พิมพ์มีแนวโน้มที่จะ “ไหล” เมื่อสัมผัสกับความชื้น
คุณยังต้องมีเครื่องมืออื่น ๆ สำหรับงานนี้ด้วย:
- กรรไกรสำหรับตัดชิ้นส่วนเล็กๆ;
- กรรไกรสำนักงาน;
- แผ่นกาวหรือเทปกาวสองหน้าหนา 3 มม. ขึ้นไป
- ปากกาเมจิกหรือสี
- มีดผ่าตัดจำลองสำหรับการออกแบบที่ซับซ้อน
- มีดสำหรับตัดเส้นเล็กๆ;
- แผ่นรองรักษาตัวเองหรือพลาสติกรอง
ชั้นเรียนระดับปรมาจารย์ในเทคนิคการทำกระดาษโตเล่จะดำเนินไปทีละขั้นตอนในลำดับเดียวกับการประกอบภาพ ขั้นแรกต้องเตรียมชิ้นส่วนทั้งหมดให้พร้อมสำหรับการติดกาว ตัดออก และกระจาย เพื่อให้กระบวนการประกอบง่ายดายและสะดวก ขอแนะนำให้แจกจ่ายสำเนาส่วนต่างๆ ทั้งหมดตามลำดับ โดยแยกชั้นออกจากกัน
ข้อกำหนดด้านกระดาษ
เนื่องจากการ์ดกระดาษแข็งสามารถประกอบได้โดยใช้กาวหรือแผ่นกาว จึงควรเลือกกระดาษตามเทคนิคการประกอบ กาวซิลิโคนต้องใช้กระดาษหนาที่ไม่แฉะจากความชื้น
“หมอน” แบบมีกาวนั้นมีประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้น แต่ใช้งานยากกว่า เนื่องจากไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะติดกระดาษหนึ่งชั้นให้สม่ำเสมอเข้ากับเทปกาวสองหน้า กระดาษจะต้องมีความหนาแน่นสูงเพื่อให้ลวดลายไม่ผิดเพี้ยนในระหว่างกระบวนการติดกาวแต่ละชั้น
แต่ละแผ่นจะต้องมีหมายเลขซีเรียลในส่วนที่ทำซ้ำสำเนารูปภาพ
สิ่งสำคัญอีกประการหนึ่งคือภาพวาดจะต้องมีมิติทางสายตาในจุดที่ต้องการ ไม่จำเป็นต้องเน้นรายละเอียดทั้งหมดโดยเพิ่มส่วนยื่นให้สูงเท่ากัน ตามกฎแล้ว ในเทคนิค Papertole รายละเอียดทั้งหมดในเบื้องหน้าควรจะดูมีมิติมากขึ้น ในเบื้องหลังก็คือครึ่งหนึ่งของจุดสูงสุดที่ไต่ขึ้นไปจากภาพฐาน
ชุดสำเร็จรูปประกอบด้วยกระดาษคุณภาพสูงที่มีการตัดเย็บแบบกราฟฟิก ขอบเรียบ และสามารถทนต่อการเคลือบแก้วเหลวได้
น้ำยาเคลือบแก้วสำหรับเคลือบชิ้นงานสำเร็จรูป
ภาพวาดทั้งหมดที่ใช้เทคนิค Papertole ถูกเคลือบด้วยกระจกเหลว โดยปกติแล้วอุปกรณ์เสริมทั้งหมดที่ต้องใช้งานกับชุดสำเร็จรูปจะต้องซื้อแยกต่างหาก รวมถึงสารเคลือบตกแต่งด้วย ไม่แนะนำให้เคลือบงานที่เสร็จแล้วด้วยกาว PVA หรือปล่อยทิ้งไว้โดยไม่ต้องมีชั้นยึด
กระจกเหลวมีข้อดีหลายประการ:
- ให้ภาพดูเหมือนเป็นงานกระเบื้องเคลือบ
- เน้นความมีปริมาตรและความลึกของรายละเอียด
- เปลี่ยนแปลงเนื้อเรื่อง;
- เก็บรักษาสารเคลือบได้ยาวนาน;
- ใช้แทนกรอบกระจก;
- เพิ่มความสว่างสดใสให้สีมากยิ่งขึ้น
น้ำยาแก้วเหลวมีสารเคลือบเงาอะคริลิกอยู่แล้ว ซึ่งใช้โดยศิลปินมืออาชีพเพื่อรักษาผืนผ้าใบของภาพวาด ยังมีองค์ประกอบสองส่วนที่ผสมกันในสัดส่วนที่ถูกต้องแล้ว ได้แก่ ตัวทำให้แข็งและฟิล์มป้องกัน
ภาพวาดมีความแข็งเท่ากับแก้วเนื่องจากมีฟิล์มมันหนาแน่นที่เกิดขึ้นบนพื้นผิวของผ้าใบ
หากจัดหาแก้วเหลวเป็นส่วนประกอบที่ไม่ได้ผสมกันสองส่วน คุณควรสร้างองค์ประกอบสำหรับการปกปิดภาพวาดด้วยตัวเอง:
- ขวดที่มีส่วนประกอบหลัก A (100 มล.) ต้องผสมกับ hardener B (50 มล.) ในอัตราส่วน 2A + 1B
- ควรคนส่วนผสมด้วยช้อนไม้หรือไม้
- สำหรับการผสม ควรใช้ถ้วยซิลิโคนหรือพลาสติก
- กระบวนการผสมจะเกิดขึ้นโดยใช้ถุงมือยาง
- ถ้าคุณไม่จำเป็นต้องมีองค์ประกอบทั้งหมด คุณจำเป็นต้องทิ้งรอยไว้บนกระจก นี่จะเป็นระดับสำหรับส่วนประกอบ A
- ต้องเทส่วนประกอบ B ลงไปอย่างช้าๆ และคนสารละลายไปด้วย
- ควรคนส่วนผสมเป็นเวลา 3-4 นาที
- ต้องเทส่วนผสมที่เสร็จแล้วลงในแก้วที่สะอาดและคนอีก 2 นาที
เพื่อสร้างชั้นเคลือบบางๆ คุณสามารถใช้แปรงแบนได้ หากต้องการให้เคลือบหนาขึ้น แนะนำให้เทน้ำยาเคลือบแก้วเป็น 2 ขั้นตอน ขั้นตอนแรกให้ทาเป็นชั้นบางๆ จากนั้นปล่อยทิ้งไว้ 2 นาที เทชั้นที่ 2 โดยทำการเคลือบผิวด้วยเตาแก๊สเพื่อขจัดฟองอากาศออกก่อน
สำคัญ! ส่วนประกอบ A จะข้นขึ้นที่อุณหภูมิต่ำกว่า 20C อาจมีรอยขาวและจุดขุ่นปรากฏขึ้น การตกผลึกจะเกิดขึ้นเมื่ออุณหภูมิถึง 10C ดังนั้นเพื่อคืนสภาพส่วนประกอบ A ขอแนะนำให้ให้ความร้อนถึง 40-50C
กระจกเหลวจะแข็งตัวสมบูรณ์ที่อุณหภูมิ 22-25 องศาเซลเซียส เป็นเวลา 24 ชั่วโมง โดยไม่ต้องใช้เครื่องทำความร้อนเพิ่มเติม (อาจเปลี่ยนเป็นสีเหลือง)
ภาพเขียนแบบวอลุ่มเมตริกทำอย่างไร?
Papertol (ชั้นเรียนหลักดำเนินการทีละขั้นตอนตามคำแนะนำจากชุดสำเร็จรูป) ภาพวาดควรประกอบเป็นขั้นตอน:
- ต้องเตรียมบัตรกระดาษและอุปกรณ์ให้พร้อมสำหรับการทำงานไว้ล่วงหน้า
- ชั้นแรกเป็นการออกแบบฐานซึ่งควรจะติดกาวลงบนวัสดุรองที่หนา หากจำเป็นให้ตัดการออกแบบออกและแก้ไข
- จำเป็นต้องตัดเลเยอร์และรายละเอียดถัดไปออก
- ชั้นที่ 2 และส่วนเพิ่มเติมต้องถูกตัดออกจากแผ่นทั่วไป โดยไม่สัมผัสกับเส้นขอบ
- โดยใช้มีดผ่าตัดหรือมีดศิลปะ คุณต้องวาดเส้นโครงร่างและเส้นเล็กๆ ทั้งหมด
- ควรตัดรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ จากส่วนโค้งด้านในออกไปทางส่วนโค้งด้านนอก
- ส่วนที่ตัดต้องทาสีทับ ปากกาเมจิกและสีอะคริลิคเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น (ไม่เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น) สีควรตรงกันกับพื้นหลังโดยรวมของภาพวาดให้มากที่สุด การวาดภาพจะทำในอากาศหรือบนแผ่นกระดาษสีขาว
- ทาเทปหรือกาวซิลิโคนที่ด้านหลังของชั้น วัสดุจะต้องกระจายให้ทั่วถึงกัน หากใช้เทปกาวสองหน้า ให้ตัดเป็น “หมอน” แล้วทาให้ทั่วทั้งแผ่น แต่ห่างจากขอบไม่เกิน 5 มม.
- ชั้นถัดไปจะต้องติดกาวเข้ากับชั้นก่อนหน้า โดยพับโครงร่างของชิ้นส่วนใหม่เข้ากับโครงร่างของชิ้นก่อนหน้า
- ขั้นตอนทั้งหมดจะต้องทำซ้ำสำหรับแต่ละชั้น
หากคุณไม่สามารถติดกาวให้สม่ำเสมอได้ในครั้งแรก คุณสามารถถอดชิ้นส่วนนั้นออกอย่างระมัดระวังแล้วติดกาวใหม่อีกครั้ง
มาสเตอร์คลาสสำหรับผู้เริ่มต้น
ในการเลือกชุดสำเร็จรูปสำหรับผู้เริ่มต้น คุณควรใส่ใจกับจำนวนดาว ระดับสูงสุดแสดงถึงความยากระดับสูง ทางเลือกที่ดีที่สุดคือชุดที่มี 3 ดาว นั่นหมายความว่าไม่มีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ มากนัก และงานจะกินเวลานานถึง 8 ชั่วโมง คุณยังสามารถพิมพ์ภาพด้วยตัวเองและประกอบขึ้นโดยใช้เทคนิค Papertole ได้อีกด้วย
ลานบ้านสไตล์อิตาลี
Papertol (หลักสูตรแบบทีละขั้นตอนนี้ไม่ได้นำเสนอจากชุดสำเร็จรูปที่ซื้อมา แต่เป็นภาพประกอบกราฟิกที่คัดสรรมาทำเอง) คุณสามารถสร้างช่องว่างสำหรับหลักสูตรแบบทีละขั้นตอนนี้ได้อย่างอิสระ
เครื่องมือที่คุณจะต้องมีคือ:
- แผ่นพิมพ์ที่มีรูปภาพ – 6 ชิ้น;
- มีดเครื่องเขียนและงานศิลปะ;
- เทปกาวสองหน้า หนา 3 มม.;
- กาวหรือเทปกาวสองหน้าแบบแบน
- ปากกาเมจิก;
- กรรไกร;
- กรอบหรือกระดาษแข็งหนา;
- กระจกเหลว;
- แก้วพลาสติก – 3 ชิ้น;
- ไม้แท่ง.
สามารถพิมพ์ภาพลงบนแผ่น A4 หรือเลือกขนาดที่เล็กกว่าเพื่อให้ใช้แรงงานน้อยลง
- วางภาพฐานบนแผ่นกระดาษแข็งหนาหรือเปล จากนั้นติดด้วยกาวหรือเทปกาวสองหน้าบางๆ
- เลเยอร์ที่สองจะเป็นภาพถัดไป ซึ่งคุณจะต้องตัดรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ในส่วนพื้นหลังออกไป อาจเป็นส่วนหนึ่งของท้องฟ้าหรือยอดไม้ ชิ้นส่วนที่ตัดออกเหล่านี้ไม่จำเป็นและควรวางไว้ข้างๆ
- เลเยอร์ที่สามควรจะทำซ้ำภาพของเลเยอร์ที่สอง แต่ควรตัดรายละเอียดเพิ่มเติมออกไปหนึ่งอย่างและวางไว้ข้างๆ ให้เป็นด้านขวาของอาคารด้านหลัง
- เลเยอร์ที่สี่สามารถบรรจุได้เพียงครึ่งหนึ่งของภาพที่อยู่ใกล้กับผู้สังเกตมากที่สุดเท่านั้น จากส่วนซ้ายของภาพ คุณสามารถตัดส่วนสุดขั้วที่อยู่ใกล้กับผู้สังเกตออกไปได้ ทั้งสองส่วนจะก่อตัวเป็นชั้นที่ 4
- ชั้นที่ 5 ควรประกอบด้วยชั้นที่อยู่ใกล้กับผู้สังเกตมากที่สุด ให้ส่วนนี้เป็นหนึ่งในสองส่วนของเลเยอร์ก่อนหน้านี้ นอกจากนี้คุณสามารถตัดชิ้นส่วนเล็ก ๆ สองชิ้นที่อยู่ทางด้านขวาจากแผ่นได้
- เลเยอร์สุดท้ายควรประกอบด้วยรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ซ้ำกันในเลเยอร์ที่ห้าก่อนหน้าเท่านั้น
- เมื่อตัดชิ้นส่วนทั้งหมดออกแล้ว คุณสามารถเริ่มติดกาวเข้าด้วยกันได้ คุณต้องติดเทปชิ้นหนึ่งไว้ที่ด้านหลังของชิ้นส่วนและทาสีขอบด้วยปากกาเมจิก
- รายละเอียดของแต่ละชั้นจะต้องติดกาวเข้ากับภาพของรายละเอียดเดียวกันจากชั้นก่อนหน้า
- สุดท้ายคุณต้องเคลือบภาพด้วยน้ำยาเคลือบแก้ว
ภาพเขียนดังกล่าวสามารถใส่กรอบกระจกลึกได้ นอกจากนี้ภาพวาดที่ใช้เทคนิคนี้ยังสามารถติดตั้งบนพื้นผิวอื่นๆ ได้อีกด้วย
การใช้ภาพวาดที่สมจริง สามารถนำไปใช้ตกแต่งแจกัน จานตกแต่ง และแม่เหล็กติดตู้เย็นได้ ภาพวาดที่ไม่ต้องใช้แคร่สามารถนำมาทำเป็นของตกแต่งต้นคริสต์มาส ของตกแต่งขวดวันหยุด หรืองานฝีมือสำหรับสวนและโรงเรียนได้
ภาพนิ่ง
Papertol (ชั้นเรียนระดับปรมาจารย์จะนำเสนอทีละขั้นตอนในรูปแบบของคำแนะนำ) การวาดภาพสามารถทำได้ในแนวภาพนิ่ง การจัดดอกไม้ ทิวทัศน์เมือง โปสการ์ด และภาพสัตว์ ภาพเหมือนอาจไม่ออกมาดีเสมอไปด้วยเทคนิคนี้ ดังนั้น การเลือกภาพประกอบที่ถูกต้องก็ถือเป็นความสำเร็จครึ่งหนึ่งของงานแล้ว
ภาพนิ่งจะดูสวยงามทั้งในกรอบปกติและกรอบที่มีก้นโปร่งใส สำหรับการตกแต่งสามารถใช้กรอบลึกที่มีผนังหนาได้ กระดาษโน้ตชนิด Papertol เหมาะสำหรับการตกแต่งกรอบรูปสำเร็จรูป กล่อง งานประดิษฐ์สำหรับทำสแครปบุ๊ก และการตกแต่งภายใน
ในการทำงานคุณจะต้องมี:
- แผ่นพิมพ์ที่มีรูปภาพ – 12 ชิ้น บนกระดาษที่มีความหนาแน่น 250 มก./ม.2-
- มีดเครื่องเขียนและงานศิลปะ;
- เทปกาวสองหน้า หนา 1.5 มม.;
- กาวหรือเทปกาวสองหน้าแบบแบน
- ปากกาเมจิก;
- กรรไกร;
- กรอบหรือฐานทึบ;
- แก้วเหลวสำหรับเติมภาพเขียน;
- แก้วพลาสติก – 3 ชิ้น;
- ไม้แท่ง.
เนื่องจากมาสเตอร์คลาสนี้มีหลายชั้น การยึดระหว่างชั้นจึงควรบางลง ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือกาวซิลิโคนซึ่งจะมองไม่เห็นจากมุมใดมุมหนึ่ง
นอกจากนี้จะต้องเตรียมแผ่นงานไว้ล่วงหน้าด้วย:
- ไม่จำเป็นต้องตัดภาพนิ่งออกจากทิวทัศน์ในเลเยอร์แรก นี่คือภาพพื้นฐาน
- ชิ้นส่วนที่ตัดทั้งหมดต้องใช้ปากกามาร์กเกอร์ระบายสี ควรใช้เทปกาวสองหน้าหนา 1.5 มม. ติดกาว
- เลเยอร์ที่สองจะเป็นส่วนตรงกลางและส่วนหน้า จากพื้นหลังของภาพ คุณเพียงแค่ตัดรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เช่น เสา โคมไฟ หรือใบไม้ หากมี
- ในเลเยอร์ที่สาม คุณต้องเว้นส่วนหน้าและส่วนกลางไว้เหมือนเดิม และตัดรายละเอียดจากพื้นหลังออกให้น้อยกว่าในเลเยอร์ก่อนหน้า ในขั้นตอนนี้คุณต้องติดกระดาษสามชั้น
- ในเลเยอร์ที่ 4 ควรจะเหลือเพียงส่วนตรงกลางและส่วนหน้าเท่านั้น
- ในเลเยอร์ที่ห้า คุณต้องตัดเฉพาะรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ออกเท่านั้น โดยลบพื้นหลังตรงกลางออกจากรูปภาพ มันตั้งอยู่ระหว่างพื้นหลังและรายละเอียดที่ใกล้ที่สุดของผู้สังเกต
- ในเลเยอร์ที่ 6 คุณจะต้องทำซ้ำรายละเอียดขนาดใหญ่ทั้งหมดของพื้นหลังตรงกลาง และปล่อยรายละเอียดเล็กๆ ไว้ที่ด้านที่ใกล้กับผู้สังเกตมากที่สุด
- ในเลเยอร์ที่เจ็ด คุณจะต้องทำซ้ำขั้นตอนทั้งหมดของขั้นตอนก่อนหน้านี้
- พื้นหลังที่แปดควรประกอบด้วยส่วนหน้าเท่านั้น ซึ่งเป็นส่วนต่างๆ ของภาพวาดที่อยู่ใกล้กับผู้สังเกตมากที่สุด โดยทั่วไปจะครอบครองส่วนกลางและส่วนล่างของแผ่นงาน
- ในชั้นที่ 9 ทำซ้ำขั้นตอนจากขั้นตอนก่อนหน้า
- เลเยอร์ที่สิบควรมีรายละเอียดหลายอย่างที่อยู่เบื้องหน้า
- ชั้นที่ 11 ประกอบด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ 2-3 รายการ ซึ่งถือว่าเล็กที่สุดและมองเห็นได้ชัดเจนที่สุดสำหรับผู้สังเกต
- ในเลเยอร์ที่สิบสองคุณควรทำซ้ำขั้นตอนของขั้นตอนก่อนหน้านี้
- ต้องติดกาวทุกชั้นเข้าด้วยกัน
- ขั้นตอนสุดท้ายคือการเติมแก้วเหลว
การจัดองค์ประกอบนี้จะดูดีหากใช้กรอบปกติหรือกรอบที่มีส่วนล่างโปร่งใส เอฟเฟกต์กระจกช่วยให้คุณสามารถวางภาพวาดไว้ในการตกแต่งภายในสไตล์ใดก็ได้
หากคุณต้องการตกแต่งเฟอร์นิเจอร์หรือกล่อง คุณไม่ควรติดรูปฐานเข้ากับฐาน สามารถเทได้โดยการวางฟิล์มไว้ข้างใต้ หรือติดกาวไว้ด้านล่างของจาน แล้วเทอีกครั้งหลังจากกาวแข็งตัวแล้ว
หลักสูตรหลักในเทคนิค Papertole จะมีการอธิบายทีละขั้นตอนและพร้อมใช้งาน สามารถทำโครงการที่ซับซ้อนมากขึ้นได้หลังจากเสร็จสิ้นองค์ประกอบที่เรียบง่าย แต่ภาพขนาดใหญ่จะต้องใช้รายละเอียดและเวลาที่มากขึ้น กระบวนการที่ต้องใช้แรงงานจำนวนมากสามารถดำเนินการได้หลายวัน โดยเพิ่มชิ้นส่วนใหม่ๆ ให้กับภาพวาด
วีดีโอเกี่ยวกับเทคนิค Papertol
การสร้างภาพวาดสามมิติโดยใช้เทคนิค Papertole: